Javier Marín
Fragmentos
Esta exposición se presenta en el Dolores Olmedo y consta de escultura y grabado, me llamaba un poco a la atención el cartel de esta exposición por que se ve una cara dentro de algo parecido a una bolsa , pues entonces fue que me decidí ir a ver esta exposición , al llegar lo primero que vi fue una cabeza gigante que era una escultura en cobre me parece pero lo que más me sorprendió fue la ver la gestualidad que tenían sus piezas, dentro de los retratos que tenia y toda esa textura que le daba a su esculturas dejando ver mas allá de la estética, y creo que por eso me enfoque en el pues mi trabajo va con base en la esencia del ser , de las personas mostrándose como ellas son, y creo que las piezas de Marín tienen algo de eso , pues no las pone digamos en poses muy comunes, si no que con la pose nos quiere decir algo de aquella escultura con muchísima textura , muy gestualisado y además como lo dice la exposición esta echa por fragmento, porque en si lo que construye al personaje de la pieza son los fragmento.
Admito que la información que brinda la exposición no es de gran ayuda para comprender la exposición pero en un punto de interpretación muy personal, lo tomo como si esos fragmentos nos construyeran como personas , ya sean fragmentos de carácter o de experiencias, eso es lo que finalmente construye a una persona y no solo por lo que se ve por fuera, porque también eso me agrado, el hecho de que las piezas están huelas me da una sensación de que el artista deja ese hueco para que como personas tengamos una introspección de ver que es lo que tenemos por dentro, porque el que estén vacías causa una curiosidad enorme por ver cómo están construidas por dentro y no creo que esto allá sido un error del artista me parece que el juega con esto de ver que es lo llevamos por dentro , por muy cursi que parezca , yo quiero dar a notar dentro de mi tema esa falta de identidad que está muy presente entre nosotros, ese vacío de no saber quiénes somos.
Dentro de mi tema es una de mis grandes preocupaciones el mostrar al individuo tal cual es, sin tener que tomar una actitud hacia nada sino más que a lo que él es, también tomo esta exposición porque se trata de escultura y dentro de mi tema quisiera mezclar la fotografía y la escultura que para mí, son mis campos de interés, llevarlos unidos mediante este tema de los retratos sin pose.
También me gustaría en un punto determinado combinar el trato, refiriéndome al rostro, mezclarlo con manos y pies, pues considero que son partes de nuestro cuerpo que no mienten, dar esa mezcla entre estos elementos del cuerpo humano, dentro de la obra de Marín me agrada como da el manejo a las manos y pies pues tal parece que les da importancia dentro de mi punto de vista, debido a que los construye en gran tamaño, dejando ver todo lo expresivo de estas partes del cuerpo.
Su técnica me parece muy interesante y también lo asocio a lo que quiero hacer puesto que es metal y yo quisiera trabajar en metal de distintas formas y esta técnica que el muestra es muy impresionante para mi , aunque no está a mi alcance me abre un panorama más de posibilidades para trabajar dentro de los metales, en sí, es por eso que relacione esta exposición con mi tema.
Considero que mi tema va muy enfocado a la gestualidad pero, a la gestualidad propia de la persona mostrándose como es en sí, dejando ver su locura, pero a la vez quisiera transformar eso en algo vivencial como lo es la escultura digamos que dejando al aire libre esa esencia y poder vivenciarla en un espacio determinado, porque considero que la esencia se transmite se vive, se experiencia, y creo que la escultura es un buen medio para lograr mi cometido. Yo al ver la esculturas de Marín me dieron una sensación curiosidad, por tocarlas, por saber de que estaban hechas, de ver por los hueco, me dieron sensación de dolor de pesadumbre y otras de alegría, y esto no sería posible si solo veo el registro de la pieza y es exactamente lo que yo quiero que suceda con lo que estoy desarrollando que tenga que vivirlo para poder captar las esencias que yo quiero retratar.

La sinceridad del retrato fotográfico

Origen e importancia de mi investigación

¿Qué?

Me propongo investigar la cualidades sinceras que existen dentro de una fotografía de retrato , esto tiene de entrada un antecedente con el trabajo he venido realizando a lo largo de la carrera, primero planteándome primeramente como tema la locura, dentro de un ámbito clínico y ya cuando indague lo suficiente dentro de lo que ocurre con este fenómeno, me di cuenta que estas personas solo cubren con locura lo que son en realidad y sus necesidades, lo cual me llevo a una extensión de este tema tratando la locura como algo general, pensando en un principio que todos estábamos locos al cubrirnos con tantas mascaras y cosas para poder llegar a ser algo, que tal vez aspiramos a ser o no, con lo que me llevo a pensar que detrás de todo eso se encuentra una esencia personal e indeformable.

¿Cómo, cuándo, y donde?

Propongo investigar este tema a través de la recopilación de datos d toda índole que me puedan ayudar a clarificar este tema, me planteo de inicio comprender de lo que es retrato dentro de la historia de la fotografía y como este se ha ido desarrollando, que características tiene a través del tiempo, para que pueda situarme aproximadamente en los últimos diez años del retrato fotográfico dentro de lo que sería América Latina.

¿Por qué?

Me interesa este tema porque a mi alrededor solo veo poses artificiales de lo que debemos ser y pensar al respecto de cualquier cosa, dejando un poco de lado lo que realmente somos por lo que queremos aparentar ser, abandonamos hasta cierto punto la sencillez de nuestra persona por dar un estereotipo de persona pensado como ejemplo, el siempre sonreír en un fotografía siendo que en ese momento tal vez nos sea de esa forma, pero al ser un prototipo hay que ser de cierta manera.

¿Para qué?

El que yo busque un sinceridad dentro de un retrato en si es presentar a la pose de prototipo la locura misma, ya que presentaría el estado sincero de una persona, presentándose como real dentro de esta artificialidad, dejando evidenciar que no somos un tiraje de personas, que si podemos coincidir en muchas cosas pero hay muchas más que nos distinguen.

World Press Photo 08.

Esta exposición que se presenta en el museo Franz Mayer, presenta la muestra fotográfica del concurso anual de fotografía de prensa.
Esta exposición da a conocer los distintos géneros de la fotografía de prensa como son los deportes, naturaleza, noticias generales, etc.

Se puede apreciar las distintas formas de tomar una notica ya sea de una forma innovadora en cuanto a la técnica, o de una forma totalmente grafica, llegando a ser muy fuertes , mientras otras, retoman temas que al parecer son irrelevantes en cuanto a que somos víctimas de tal o cual cosa , como la televisión, la discriminación, etc.

A mi parecer es una buena muestra en la que podemos echar una mirada a lo que sucede en la fotografía en el 08, porque aunque solo hable de prensa la fotografías muestran un cierta tendencia de ser una foto fuerte más no cruda, en la que sintamos una agresión. También las fotos encuentro que en general son sencillas, como imágenes fáciles de digerir, y en ciertos caso usando técnicas que enfatizaban mas la historia que estaba contando esa fotografía.

En lo personal me agradaron mucho los retratos de Erick Refner, que se trataban de unos deportistas a los cuales le cae agua y tienen una gestualidad tal que puedes sentir su cansancio y desesperación por terminar aquel acto deportista, también me agrada como Chuck Close utiliza técnicas antiguas para creas una fotografía a través de una silueta.

Áreas de mi interés

Fotografía, escultura y serigrafía

Fotografía
La fotografía como tal ha pasado un proceso múltiple de evolución a lo largo de la historia en la cual podemos comenzar diciendo que su nacimiento viene de la cámara obscura atravesando por diversos procesos se llega a plasmar por diferentes técnicas una imagen sobre una superficie fotosensible, dando resultados diversos según la técnica y la intención que se quiera dar, ya que todo cambia según la alteración dentro del procedimiento que se dé intencional o accidentalmente. Ha sido un medio revolucionario y en sus inicios una copia fiel de la realidad lo cual se ha desvanecido a lo largo de los años debido a que las mismas técnicas nos presentan posibilidades de alterar ese registro de la realidad. Dentro de mi interés dentro de la fotografía como elemento me atrae el que es un elemento que capta la realidad, y en si capta la muerte, ya que capta algo que jamás volverá a pasar de la misma forma, me agrada que capte la el momento y la muerte de este plasmándolo en una imagen que mostrara en algún sentido la esencia de lo captado, en mi caso la búsqueda de la esencia dentro de las personas dentro de su pose o actitud ante ese momento, otra cosa que me agrada es que la fotografía como imagen trae consigo toda una reflexión en base a pensar en el contexto que rodeo esa imagen al momento de ser tomada, que sucedió porque se capturo así la imagen, o también el que impulso a la persona a retratar este pedazo de vida, en cuanto a los procesos es algo que realmente me agrada ya que hay mil posibilidades de dar muchos resultados que finalmente la fotografía nos hablara de cosas distintas siendo la misma imagen con distintos resultados.




Escultura
La escultura como un procedimiento muy antiguo que hasta la fecha ha evolucionado, cambiando constantemente en sus enfoque en cuanto al espacio, profundidad, peso , luz ,temporalidad, materialidad, etc., así como su relación con el espacio que pasa de ser meramente decorativa en función a que una vez estuvo unida con la arquitectura a pasar a tener un discurso como tal y a interactuar con el espacio en donde es situada y relacionarse con las personas y nos ser como en un principio motivo de conmemoraciones a alguien importante, sino mas bien estar en busca de una formalidad y querer decirnos algo a través del contexto , lo plástico etc.; encontrando también en muchas formas de trabajar con la escultura, ya sea desde un aspecto formal hasta cualquier material que se nos traviese por nuestras mentes, dando al igual muchísimos puntos desde el cual verla y poder dar una interpretación de los que sucede con la escultura en determinado tiempo y espacio, nos brinda una gran variedad de sensaciones, también es muy importante mencionar que al igual existen muchísimas técnicas que nos pueden dar resultados variables que nos pueden decir muchas cosas, en si mi gusto por la escultura es por su variable estado que al interactuar con el espacio y con la persona nos da una experiencia con la pieza y todo esto depende de lo temporal de cómo y en qué momento veas la escultura dará una experiencia diferente porque finalmente lo que cambia es su entorno y eso puede dar un giro inesperado y da más posibilidades de interpretación.

Estampa (serigrafía)
La serigrafía es un proceso también bastante antiguo el cual consiste en hacer reproducciones en serie de una imagen a través de tintas sobre cualquier superficie, dentro de la serigrafía podemos encontrar que se puede lograr el acabado de cualquier otro medio bidimensional como el grabado, el dibujo, fotografía, etc.; creando efectos como difuminados, brochazos, así como diferentes textura con la ventaja de que es mucho más rápido realizar una seriación, dentro de la serigrafía los proceso mas que ser formales son técnicos en el sentido en el que podemos realizar un original y en serigrafía podemos reproducirla una y otra vez , encuentro así muchas posibilidades dentro de la reproducción y dentro de los recursos de poder lograr efectos dentro de esta técnica, ye n lo personal me gusta mucho el proceso porque puedes conocer muchísimo acerca del color , como lograr diferentes efectos y a la vez es algo que te enseña mucha disciplina como algo que tiene que realizarse con exactitud, y es algo que puede ir sobre cualquier superficie abriendo un mar de vertientes para tu trabajo por lo ya antes mencionado .

Fotografía, escultura y serigrafía
La forma en que podría unir estas tres aéreas seria mediante los procesos de creación una de las cosas que veo en común entre los tres es que tiene muchas posibilidades en diferentes aéreas ya sea técnicamente, temporalmente, o de interpretación, y creo que la desde un punto técnico la serigrafía podría ser un puente entre la foto y la escultura dando muchas posibilidades de resultados interesantes entonces ya no solo sería la temporalidad y la experiencia de escultura si no que la puede mezclar con las diferentes posibilidades de resultados que me brinda la foto y la serigrafía a si como una posibilidad de reproducción de una forma más practica transformando la escultura en una ventana que muestra una imagen que interactuaría con la forma, el espacio, la gente brindando una experiencia diferente, en mi opinión son las tres cosas por lo resultados que dan en si por que puedo interactuar con diferentes materiales y me agradan los procesos y el papel que desempeñan al ya presentarse como un trabajo, y en si porque me ha funcionado y respondido bien con lo que me planteo para trabajar.

¿Qué es una tesis?

Humberto eco

Humberto eco nos presenta dentro de este escrito una forma de qué es una tesis, nos menciona que una tesis es un trabajo escrito el cual da muestra de los conocimientos adquiridos, en este caso dentro de nuestra carrera, la cual es puesta a prueba por un jurado el cual nos dirá los defectos y virtudes del mismo el cual puede servir para enriquecer un tema determinado, pero ¿Por qué elegir una tesis como forma titulación? Hoy en día con todas las oportunidades que nos brinda la universidad, ya es cosa del pasado que la educación sea solo para las clases más altas por lo que ahora encontramos una gran cantidad de estudiantes que aspiran a terminar una carrera, aquí se presenta el problema de ¿por qué buscan ese título?
Pienso que una de las cosas fundamentales por las cuales algunos buscan el obtener un título es por el ritmo de vida que llevamos, las constantes presiones por ascender de nivel socioeconómico, llevan a muchos a la búsqueda de un título que brinde una mejor expectativa de vida y es por eso que buscan el camino más fácil, y en paralelo con esto las distintas modalidades de titulación han sido una forma sencilla de resolver este problema dando un titulo a quienes no tienen un verdadero compromiso con sus estudios.

Eco nos dice que el presente texto no es para ese tipo de gente, sino para alguien que busque una satisfacción intelectual, una superación y un trabajo serio, el elegir una tesis sobre las demás formas de titulación nos proporciona una ventaja que es la de una experiencia que enriquecerá nuestros trabajos posteriores, así pues en la realización de una tesis como un trabajo de investigación, ya sea de compilación, que con esto se refiere a la revisión de la mayor parte de información sobre un tema determinado de una forma crítica, tratando de conciliar puntos de vista, para servir más tarde como información.
También existe la tesis de investigación que concierne a un tema el cual hay que desarrollar, entonces pues una tesis puede hablar de cualquier tema, siempre y cuando tengamos a la mano los recursos para realizarla, las ganas y el tiempo para poder realizarla con gusto y como algo serio, que también proporciona la capacidad de poder ordenar las ideas y datos, además del adiestramiento de la memoria

Eco nos presenta cuatro reglas para la elección de un tema:
1) Que el tema corresponda a los intereses del sujeto
2) Que las fuentes a las que recurra sea accesibles físicamente
3) Que las fuentes a las que recurra sean a su alcance cultural
4) Que el cuadro metodológico estén al alcance de la experiencia del sujeto

Con esto estamos hablando de que si queremos hacer una tesis de cualquier tema debemos estar capacitados para tal desafío.
De esta forma no podemos hablar de una tesis como una simple forma de titulación, podría llamarla como un reto personal en donde desarrollas un tema y la llevas a la investigación para un enriquecimiento de la misma en la cual podríamos decir que hay un enriquecimiento de tu idea, la cual puede en cierto momento enriquecer el conocimiento general o aportar algo nuevo nunca visto , y más que nada creo que es un enriquecimiento interno que nos puede brindar muchas herramientas para el futuro, ya sea que decidamos tener una vida académica o no. Dentro de la tesis también te das cuenta de que tanta experiencia tienes y si en verdad estás preparado para la realización de la misma con resultados provechosos, también viéndolo desde otro punto es un trabajo para nuestra propia satisfacción para disfrutarlo y tomarlo como una experiencia única en la vida, al realizar una primera tesis, que mas tarde marcara un punto determinante en los trabajos posteriores que realices mostrándose como un influencia.

La elección del Tema

Humberto Eco

El hacer una tesis es una decisión con un peso considerable puesto que es un desafío a nuestras capacidades tanto físicas como intelectuales, donde podremos dar un gran salto y tener una experiencia única que nos enriquecerá. Pero para poder comenzar una tesis hay que plantearnos un tema, que vaya relacionado con nuestros estudios y por supuesto con algo que nos interese, si no, podríamos llegar al punto de desatestarla, que no es el caso, hay que buscar una experiencia fructífera entonces, ¿Cuáles son los criterios para la elección de un buen tema de tesis? Eco nos habla que no debemos tratar de abarcar muchísimas cosas, porque por mucho que sea nuestro entusiasmo no es posible la realización de esta, luego pues nos dice que vayamos haciendo de esa idea una idea con límites más marcados y definidos, creando un tema en el que podamos abarcar todas sus exigencias, y poder así cumplir satisfactoriamente el reto, desenvolviendo el tema del cual queramos hablar y llegando a un punto en el que el tema sea muy delimitado pero que cumpla con nuestros intereses .
Primero que nada debemos pensar en que si nuestra tesis va a ser panorámica o monográfica, hablando que la panorámica trata de abarcar un tema en todas sus variantes, que Eco nos dice que no es muy recomendable puesto que puede ser difícil tratar de divisar tanta información, digerirla y dar una crítica que contribuya a este tema, así entonces él nos recomienda que tomemos la tesis monográfica que nos habla acerca de un tema que está delimitado a ciertos puntos específicos, también dentro de esta encontramos un panorama, que es un poco delimitado por los puntos específico. En cierto punto esto nos beneficia por que podemos conocer a fondo un tema muy en concreto en el que manejemos, si no es que toda, la mayoría de la información de este tema. Eco nos menciona que “entre más se restringe el campo mejor se trabaja y se va más seguro”.
También debemos tomar en cuenta que el tema que vamos a tratar es histórico o teórico, puesto que hay que diferenciar entre uno y otro pensando que todo lo teórico nos remite al afrontar un tema que puede ser o no objeto de reflexión, y lo histórico a los acontecimientos de algún periodo, personaje, etc. Tratándose de nuestra carrera es posible la mezcla de ambos, pues estos elementos nos pueden ayudar a la contribución de nuestro entendimiento a lo largo del desarrollo de la tesis, se es recomendado siempre buscar un punto de partida, ya que este nos podrá abrir un panorama, en el que podamos estar de acuerdo o no, pero finalmente nos dará un antecedente, del cual partir y en el cual apoyarnos para poder proponer algo nuevo, porque es preciso recordar que debemos hacer una revisión de los antecedentes de nuestro tema para no realizar los mismos pasos que alguien mas ya dio, partiendo así de estos antecedentes podremos dar consiguientemente nuestros propios pasos. Hay que tener a consideración si queremos hablar de un tema contemporáneo o clásico, pensando en que periodo histórico vamos a situar nuestro tema, puesto que podemos hablar de cómo un suceso antiguo afecta la vida contemporáneo , o bien solo darle un enfoque contemporáneo a través de personas o corrientes que lo retoman. Entonces hay que reflexionar sobre nuestros intereses, y proponernos a crear en cualquiera de los casos algo que vaya mas allá de lo que se ha dicho sobre el tema, porque por un lado encontramos que los temas contemporáneos tienen la ventaja de tener relativamente poca información y fácil acceso, pero no hay un respaldo tan grande como en un tema clásico, por lo cual es más difícil poder aportar una crítica, mientras en la clásica podemos afrontar un tema más rico en información donde podemos situarnos en ciertos puntos y desarrollarlos a partir de textos que no contienen críticas sin una valides reconocida, de este modo en ambos casos hay que buscar el innovar y proporcionar algo fructífero al tema que desarrollemos.
Hemos de encontrar un factor que es determinante dentro de la tesis, que sería el tiempo, Eco nos menciona que una tesis debe de ser de entre seis meses y tres años, pues debemos dentro de ese tiempo haber encontrado los limites de nuestro tema y la documentación necesaria, de no ser así es posible que el reto sea demasiado grande para nuestras capacidades, o se trata de un tema que habla de muchísimas cosas imposibles de abarcar o se llega al punto de la neurosis entonces ¿por que dentro de este tiempo? Pues debemos pensar que seis meses es muy poco tiempo en sí, pero sí de antemano hay un trabajo enfocado a la tesis, como la elección del tema y la búsqueda de información, es muy probable que dándole gran parte de nuestro tiempo realicemos un trabajo de calidad, pero en si dentro de tres años podemos dar las energías necesarias para la realización de nuestra tesis, si nos comprometemos con la tesis a dedicarle tiempo, porque también puede darse el caso de un no compromiso con la tesis, estar de desidiosos y no darle prioridad, en ese caso pienso que también puede pasar el tiempo muy rápido y al final dar un resultado deficiente, el tiempo va en medida de cuánto tiempo dediquemos a nuestra tesis, y cuanto aprovechemos ese tiempo, también el tiempo va en relación con la búsqueda de información porque no podemos hablar de una tesis de seis mese cuando hay que viajar para recaudar algunos datos, por eso hay que estar consientes de nuestros recursos, es por lo cual Eco nos menciona que de preferencia todo debe estar al alcance de nuestras posibilidades, así mismo el nos dice que no debemos enfocarnos a temas que no estén en nuestro lenguaje, si no conocemos el lenguaje pues esta información se debe analizar en su idioma, de otra forma si revisamos textos traducidos, no será la misma esencia que verificar un original, por tal estaremos hablando acerca de información de segunda mano. Es recomendable ver toda la bibliografía antes de establecer el tema para comprobar que no tendremos problemas de índole lingüística, aunque si de antemano sabemos que nuestro tema va relacionado a otra lengua debemos d tomar las precauciones adecuadas , como el aprender a hablar ese idioma.
Por otra parte debemos de pensar si nuestra tesis es científica o política para esto Humberto eco nos da una serie de requisitos para saber cuando hablamos de una tesis científica:
1. La investigación habla sobre un objeto reconocible y definido para todos, no solo hablando en forma física, si no de un concepto, etc.
2. La investigación tiene que hablar de cosas que todavía no han sido dichas o dar una crítica de todo lo que se ha dicho
3. Esta información tiene que ser útil a los demás.
4. La investigación debe suministrar elementos para la verificación y la refutación de hipótesis que presenta.
De este modo podemos conjuntar la tesis científica con la tesis política en base a las reglas de la científica e ir ligados, pues cualquier cosa puede ser el objeto de estudio siempre y cuando lo definamos bien, así el trabajo científico contribuye al conocimiento teniendo un valor político positivo, a menos de que hablemos claro de algo que impida en conocimiento y en ese caso estaríamos hablando de un valor negativo, pero solo podría pasar esto si somos personas inconscientes que no nos comprometemos con el estudio, ha de influir mucho el que tanto queramos aprender de esta experiencia y entregarnos a ella completamente en el sentido de enriquecer los intereses que tengamos enfocándolos a esta tesis que puede ser el principio de una serie de trabajos que nutran mas nuestro conocimiento y el de los demás, por eso no hay que quedarnos solo en nuestra experiencia, si no que, hay que darle profundidad a todas esas inquietudes, desarrollando las y enfocándolas a lo que nos interesa. Pensando en que tú tema de actualidad puede convertirse en un tema científico, solo hay que seguir los pasos y delimitar muy bien lo que queremos realizar, proponiéndonos un espacio determinado de tiempo porque podemos pensar que las cosas cambian muy rápido.
Dicho todo esto y con una cierta reflexión acerca de todo lo que he leído, podría decir que me gustaría hablar acerca de mis anteriores temas que van en constante ralacion y evolución comence trabajando en la locura conun enfoque en la enfermedad, lo cual me llevo a una conclusión que nos habla de la locura como el ser atrapado debajo de todas las cosas que usamos para taparnos de los demas como actitudes y hasta formas de pensar, y en este momento me enfoco a la “fotografía de retrato sin poses de estereotipo”, con esto me refiero un poco a una captura de la esencia de la persona dentro de un retrato fotográfico, siendo este un medio que nos engaña al presentar una supuesta realidad, pero yo me presento aquí una interrogante ¿Quiénes el que realmente engaña, la cámara o el que la manipula, o el que posa? Pienso que lo podría enfocar a distintas épocas o situaciones sociales, en si pienso que seria una tesis panoramica, en la que aparte tendria que indagar un poco quiza dentro de la psicologia para poder comprender este fenomeno de la pose, pero en cierto caso pretendo delimitarla mas a un espacio y tiempo determinado, pues creo que es un tema extenso aun y me falta puntualizar mas mis ideas, y buscar mas información acerca del tema.

bibliografia

Fotografía
*Fuga mexicana un recorrido por la fotografía en México
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Editorial: G.Gilli, Barcelona 2004.
*Sobre la fotografía
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*El beso de Judas fotografía y verdad
Autor: Fontcuberta, Juan
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*L a cámara lucida notas sobre la fotografía
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Editorial: Paidos, Barcelona 1990.
Escultura
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*Del arte objetual al arte de concepto
Autor. Marcham, Simon
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*La escultura Mexicana de la academia a la instalación.
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Editorial: coordinación editorial Magdalena Zavala., México 2001

*La piedras vivas escultura y sociedad en México
Autor: Monteforte, Mario
Editorial: UNAM, México 1979
*La escultura moderna: breve historia
Autor: Read, Herbert Edward
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Serigrafía
*La serigrafía en el arte: El arte de la serigrafía
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*Serigrafía: técnica, práctica e historia
Autor: Hainke, Wolfgang
Editorial: buenos aires, la isla 1979
*Las técnicas del grabado, guía de las técnicas y la historia del grabado de arte original
Autor: Krejca Ales
Editorial: Libsa, Madrid 1990
*Del cobre al papel, la imagen multiplicada
Autor: Vives Piqué, Rosa
Editorial: Icaria, Barcelona 1994
*Apariencia desnuda
Autor: Octavio Paz
Editorial: Era, México 1973
*Duchamp.El amor y la muerte, incluso
Autor: Juan Antonio Ramires
Editorial:Siruela, Mdrid 1993
*Así lo veo yo
Autor:David Hockney
Editorial: Siruela, Madrid 1994
*El instante decisivo.
Autor:Cartie-Breson
Editorial :Gustavo Gili

Exposición arte muy norteamericano
Esta exposición consta de una serie de obras creadas después de la primera guerra mundial, volviendo la mirada hacia lo que es su país, resaltando lo que había dentro de él en esos momentos, influenciados por artistas europeos que en esos momentos emprendían la huida en busca de algo mejor, en sí estos artistas norteamericanos van mostrando la vida cotidiana y desarrollo de la industria y la tecnología dotados de corrientes europeas totalmente innovadoras , llegando a dar una propuesta totalmente nueva llamada Modernismo, en el cual se desenvuelven diversas corrientes, y la exposición da muestra de esta diversidad, mostrando notoriamente que dejan el academicismo y dan un contexto en el que expresan la condición humana,el progreso y a toda costa quieren hacer notar la presencia humana dentro de las piezas, en un sentido de una búsqueda de identidad de lo norteamericano fortaleciéndose como tal en corrientes como el cubismo y el neo cubismo o los surrealistas ,que presentan un notorio horror por los temas ya determinados como son los temas religiosos y los políticos si no que dan una escena de un país que atraviesa un cambio fuerte al mostrar de una u otra forma situaciones vividas en esta Norteamérica, presenciadas por los mismo artista captadas a su muy particular forma de expresar las cosas, como en la obra de Jack Levine con “el médico del barrio” donde la expresión del presunto médico es confusa y nos presenta una escena un poco deprimente mediante el uso del color y la caracterización del personaje.
Dentro de todos estos aspectos ¿realmente es algo que nos remita a algo muy norteamericano? En mi opinión creo que no me parece que fue una innovación, pues a través de la influencia de los refugiados de la guerra fue como se hizo posible esta corriente en la que realmente se hace un abandono de lo académico para dar un resurgir al espíritu norteamericano, el cual no pude ver esa conmoción de la situación norteamericana dentro de sus obra, en claro está que hablan de su cotidianidad pero no hay más que obras contadas que nos pueden transmitir ese sentimiento que te transporten a ese contexto, donde te llama el artista, y por el contrario hay piezas que realmente no llaman a un sentimiento “norteamericano” si no más bien son un poco frías en donde la verdad no son de mi agrado. Siendo objetivos creo que dan un paso fuerte para más tarde crear cosas mejores.