La sinceridad del retrato fotográfico

Origen e importancia de mi investigación

¿Qué?

Me propongo investigar la cualidades sinceras que existen dentro de una fotografía de retrato , esto tiene de entrada un antecedente con el trabajo he venido realizando a lo largo de la carrera, primero planteándome primeramente como tema la locura, dentro de un ámbito clínico y ya cuando indague lo suficiente dentro de lo que ocurre con este fenómeno, me di cuenta que estas personas solo cubren con locura lo que son en realidad y sus necesidades, lo cual me llevo a una extensión de este tema tratando la locura como algo general, pensando en un principio que todos estábamos locos al cubrirnos con tantas mascaras y cosas para poder llegar a ser algo, que tal vez aspiramos a ser o no, con lo que me llevo a pensar que detrás de todo eso se encuentra una esencia personal e indeformable.

¿Cómo, cuándo, y donde?

Propongo investigar este tema a través de la recopilación de datos d toda índole que me puedan ayudar a clarificar este tema, me planteo de inicio comprender de lo que es retrato dentro de la historia de la fotografía y como este se ha ido desarrollando, que características tiene a través del tiempo, para que pueda situarme aproximadamente en los últimos diez años del retrato fotográfico dentro de lo que sería América Latina.

¿Por qué?

Me interesa este tema porque a mi alrededor solo veo poses artificiales de lo que debemos ser y pensar al respecto de cualquier cosa, dejando un poco de lado lo que realmente somos por lo que queremos aparentar ser, abandonamos hasta cierto punto la sencillez de nuestra persona por dar un estereotipo de persona pensado como ejemplo, el siempre sonreír en un fotografía siendo que en ese momento tal vez nos sea de esa forma, pero al ser un prototipo hay que ser de cierta manera.

¿Para qué?

El que yo busque un sinceridad dentro de un retrato en si es presentar a la pose de prototipo la locura misma, ya que presentaría el estado sincero de una persona, presentándose como real dentro de esta artificialidad, dejando evidenciar que no somos un tiraje de personas, que si podemos coincidir en muchas cosas pero hay muchas más que nos distinguen.

World Press Photo 08.

Esta exposición que se presenta en el museo Franz Mayer, presenta la muestra fotográfica del concurso anual de fotografía de prensa.
Esta exposición da a conocer los distintos géneros de la fotografía de prensa como son los deportes, naturaleza, noticias generales, etc.

Se puede apreciar las distintas formas de tomar una notica ya sea de una forma innovadora en cuanto a la técnica, o de una forma totalmente grafica, llegando a ser muy fuertes , mientras otras, retoman temas que al parecer son irrelevantes en cuanto a que somos víctimas de tal o cual cosa , como la televisión, la discriminación, etc.

A mi parecer es una buena muestra en la que podemos echar una mirada a lo que sucede en la fotografía en el 08, porque aunque solo hable de prensa la fotografías muestran un cierta tendencia de ser una foto fuerte más no cruda, en la que sintamos una agresión. También las fotos encuentro que en general son sencillas, como imágenes fáciles de digerir, y en ciertos caso usando técnicas que enfatizaban mas la historia que estaba contando esa fotografía.

En lo personal me agradaron mucho los retratos de Erick Refner, que se trataban de unos deportistas a los cuales le cae agua y tienen una gestualidad tal que puedes sentir su cansancio y desesperación por terminar aquel acto deportista, también me agrada como Chuck Close utiliza técnicas antiguas para creas una fotografía a través de una silueta.