martes, 11 de noviembre de 2008

Javier Marín
Fragmentos
Esta exposición se presenta en el Dolores Olmedo y consta de escultura y grabado, me llamaba un poco a la atención el cartel de esta exposición por que se ve una cara dentro de algo parecido a una bolsa , pues entonces fue que me decidí ir a ver esta exposición , al llegar lo primero que vi fue una cabeza gigante que era una escultura en cobre me parece pero lo que más me sorprendió fue la ver la gestualidad que tenían sus piezas, dentro de los retratos que tenia y toda esa textura que le daba a su esculturas dejando ver mas allá de la estética, y creo que por eso me enfoque en el pues mi trabajo va con base en la esencia del ser , de las personas mostrándose como ellas son, y creo que las piezas de Marín tienen algo de eso , pues no las pone digamos en poses muy comunes, si no que con la pose nos quiere decir algo de aquella escultura con muchísima textura , muy gestualisado y además como lo dice la exposición esta echa por fragmento, porque en si lo que construye al personaje de la pieza son los fragmento.
Admito que la información que brinda la exposición no es de gran ayuda para comprender la exposición pero en un punto de interpretación muy personal, lo tomo como si esos fragmentos nos construyeran como personas , ya sean fragmentos de carácter o de experiencias, eso es lo que finalmente construye a una persona y no solo por lo que se ve por fuera, porque también eso me agrado, el hecho de que las piezas están huelas me da una sensación de que el artista deja ese hueco para que como personas tengamos una introspección de ver que es lo que tenemos por dentro, porque el que estén vacías causa una curiosidad enorme por ver cómo están construidas por dentro y no creo que esto allá sido un error del artista me parece que el juega con esto de ver que es lo llevamos por dentro , por muy cursi que parezca , yo quiero dar a notar dentro de mi tema esa falta de identidad que está muy presente entre nosotros, ese vacío de no saber quiénes somos.
Dentro de mi tema es una de mis grandes preocupaciones el mostrar al individuo tal cual es, sin tener que tomar una actitud hacia nada sino más que a lo que él es, también tomo esta exposición porque se trata de escultura y dentro de mi tema quisiera mezclar la fotografía y la escultura que para mí, son mis campos de interés, llevarlos unidos mediante este tema de los retratos sin pose.
También me gustaría en un punto determinado combinar el trato, refiriéndome al rostro, mezclarlo con manos y pies, pues considero que son partes de nuestro cuerpo que no mienten, dar esa mezcla entre estos elementos del cuerpo humano, dentro de la obra de Marín me agrada como da el manejo a las manos y pies pues tal parece que les da importancia dentro de mi punto de vista, debido a que los construye en gran tamaño, dejando ver todo lo expresivo de estas partes del cuerpo.
Su técnica me parece muy interesante y también lo asocio a lo que quiero hacer puesto que es metal y yo quisiera trabajar en metal de distintas formas y esta técnica que el muestra es muy impresionante para mi , aunque no está a mi alcance me abre un panorama más de posibilidades para trabajar dentro de los metales, en sí, es por eso que relacione esta exposición con mi tema.
Considero que mi tema va muy enfocado a la gestualidad pero, a la gestualidad propia de la persona mostrándose como es en sí, dejando ver su locura, pero a la vez quisiera transformar eso en algo vivencial como lo es la escultura digamos que dejando al aire libre esa esencia y poder vivenciarla en un espacio determinado, porque considero que la esencia se transmite se vive, se experiencia, y creo que la escultura es un buen medio para lograr mi cometido. Yo al ver la esculturas de Marín me dieron una sensación curiosidad, por tocarlas, por saber de que estaban hechas, de ver por los hueco, me dieron sensación de dolor de pesadumbre y otras de alegría, y esto no sería posible si solo veo el registro de la pieza y es exactamente lo que yo quiero que suceda con lo que estoy desarrollando que tenga que vivirlo para poder captar las esencias que yo quiero retratar.